“于亨中国画展”将在苏州伏圣书画馆举行
|主办单位|
北京画友艺术交流中心
|承办单位|
苏州伏圣书画馆
|协办单位|
北京翰德轩书画艺术交流有限公司
苏州香山里美术馆
|赞助|
苏州市昌明红木有限责任公司
|展览题字|
王镛
(中央美术学院教授 博士生导师)
|策展人|
溪曼、春玉
|展览时间|
2022.10.23—11.23
|展览地址|
苏州吴中区灵山路505号香山里8-502
|媒体支持|
苏州日报 姑苏晚报 书画圈 书画介 百度 卓克艺术网 等30余家媒体
序言
丹青寓乐,山水中游。观古今画作传统与创新之源流,览名山大川以澄怀观道。于亨的作品总是能给人一种淡雅清新的审美感受。他最近的作品与以往不同,随着内心感觉与不断变化的实践,他的艺术创作也开启了一番新境界,赋予山水无限的可能性。
2022年10月23日—11月23日,“于亨中国画展”在苏州伏圣书画馆展出,展览展出38幅国画精品代表作。其中包括于亨2000年至当今其个人代表作品,既有小品册页,亦有团扇之美,形式多样,颇具气象,从多个空间层面与实践跨度上,展现了他近二十年来的艺术生涯与成长历程。
写生,是艺术创作中不可缺少的环节,是隐藏在风景背后的精神价值且更具表现力。本次展览呈现于亨多年来创作的山海关长城、雄伟太行、欧洲风情、苏州园林,作品之所以焕发出生生不息的魅力和宁静典雅、淡荡清空的韵致,全在于他永不疲倦的在“万里路”上跋涉,传达着他对自然,对现实,对人生的感受和体悟。
山海关长城是万里长城的入海处。2000年于亨到这里体会天下第一关的雄奇,这个时期可以看出他对造型能力的掌握与实践,也为他以后的创作打下了坚实的基础。作为艺术家,走山川、登五岳、观四海、探五湖,在写生中创造新的表现形式,于亨遍走祖国的山山水水。《雄伟太行》系列作品主要创作在2005年前后的几年间,这一时期群山巍峨、气象万千尽收眼底,因此他的笔墨洒脱,气势雄浑,用大色块、大笔触的手法将太行山川的脉络走势、自然大美演绎成“心灵的景观”“胸中的丘壑”。
神奇绚丽的大干世界,多年来的国外写生融入他的创作宝库。2014年至2018年于亨在日本、东京、奥地利、新加坡、萨尔茨堡、维也纳、澳大利亚、悉尼、巴西圣保罗、波兰华沙、荷兰海牙、罗马尼亚布加勒斯特等国家和地区的城市举行画展并写生,他用水墨记录了这一欧洲城市给予的独特感受,拓展表现视域,从内涵到形式吸收域外文化的一些精华,创造一种新的艺术形式和风格。
《苏州园林》是于亨近年来在山水画的创作中自造出一方净地,藉此涵养性情,丘园养素,让人沉浸在与大地相融一体的无我状态,可品,可读,可赏。画面中山居楼阁、曲折通幽,树影婆娑、虬石巉岩,也有烟波云影、孤舟静泊,其中偶有一二点景人物,丰富生动,画面又无不出尘物外,静守其中。
在《庄子》中,水意象生动至极。庄子尚水的虚、静、淡、远的精神影响于亨水墨山水画形成的重要原因,他用淡墨勾勒山石树木的轮廓,充分利用笔上的水分,多次叠加,用水破墨、以水运墨技法表现恬淡简远之境,既有禅的空灵之韵也有庄子的虚淡之美,令观者通过“水”的韵味去找到象外之象,画外之意。
于亨的作品,素色若雪,不喜张扬,画面多呈现着轻盈与散淡的气质,这是他自己在内心中经营的半亩桃源。卧青山,望白云,在大自然中体察造化之妙,探寻真山真水的内在精神,寄托着今天作为都市人的一片文心与理想,他希望丢弃雕琢,追求散淡、自在和放松的状态,这诚然也是他对艺术的追求,而这更像是一场超越自我的修行。
文/闫春玉
北京画友艺术交流中心
于亨,苏州科技大学美术教授、中国美术家协会会员。其中国画作品被中国美术馆,人民大会堂和多国国家领导人收藏;水墨园林作品永久镶嵌在北京八达岭新长城上;曾在全国20多个城市举办画展,在世界10余个国家和地区举办个展和联展,出版个人画集8本、高校美术教材1部,中央电视台、山东电视台、江苏电视台、苏州电视台有专题报道。
《水墨园林》 30x40x4cm 2017年 纸本水墨
相关推荐:
网友评论:
在“\templets\demo\comments.htm”原来的内容全部删除,插入第三方评论代码,如果不需要评论功能,删除comments.html里面的内容即可
推荐使用友言、多说、畅言(需备案后使用)等社会化评论插件