画家韩玉红的笔墨觉悟

来源：未知编辑：小龙时间：2018-12-21

导读：出品人：马强明韩玉红(曾用：韩冷)，生于内蒙古呼和浩特市，曾就读于中央工艺美术学院。现为中国美术家协会会员(已够入会资格、待批中)

出品人：马强明

韩玉红(曾用：韩冷)，生于内蒙古呼和浩特市，曾就读于中央工艺美术学院。现为中国美术家协会会员(已够入会资格、待批中)，内蒙古美术家协会会员，呼和浩特市美术家协会副秘书长，北京宝贤堂副主席，内蒙古女子书画院、内蒙古诗书画院会员，写意中国画家联盟会员。

主要艺术成就

作品《春韵曦照》在"墨香诏安"全国中国画展(中国美术家协会主办) 获奖

作品《晨晓》入选"泾上丹青全国中国画作品展(中国美术家协会)

作品《云起溪山》入选“八荒通神"第四届哈尔滨美术双年展(中国美术家协会主办)

作品《文水晨曲》入选"升庵诗画”全国中国画作品展(中国美术家协会主办)

作品《晨曦》入选“翰墨神木”全国中国画作品展(中国美术家协会主办)

作品《舞动的青春》入选"山水砚都多彩肇庆”全国中国画作品展(中国美术家协会主办)

作品《秋山忆起姑苏梦》入选“写意苏州"全国中国画(山水)作品双年展(中国美术家协会主办)

作品《幽居图》入围"感恩海洋潮起象山″全国中国画作品展(中国美术家协会主办)

作品《盛世讴歌》入围"汉风唐韵水墨长安″全国中国画作品展(中国美术家协会主办)

作品《绿茵草原入梦来》入围“入蜀方知画意浓″全国中国画作品展(美术家协会主办)

作品《写生小品》获内蒙古自治区第五届写生展二等奖

作品《梦回家园》入选内蒙古七十年大庆全区美术作品展

梦回家园 200x200cm

中国画自古以来讲究 “意境”。中国画的时代与精神的和谐，实质上就是中国画的意境问题。中国画的审美境界与西方美学不同，中国画并不在于它的表现形式，而是通过“意境”去追求终极的意义。尤其是山水画，更是把意境描绘淋漓尽致。在中国画六法中，首先是“气韵生动”。气韵生动即是中国画的最高境界，意境是画家的一种感受，是通过笔墨所反映出来的一种精神境界。使“意境”成为品鉴中国画的最高标准，也是中国画的灵魂。画家这种抒写胸臆与实际客观物像的结合，是“心象”而非“视象”。西方绘画偏向视觉，注重客体形象，其艺术是建立在“写实”的基础上。

西园夜话130x180cm

我个人认为，一位画家的成长经历是和画家的性格分不开的。大致可以分为两类：一类是“苦学派”，经过长期刻苦的学习与磨练，取得成就。二类是在高等学院深造，自身又有很好的灵气，在学习上很有悟性，因此提高很快。这好似禅宗的“渐悟”与“顿悟”。欣赏韩玉红女士作品，显然她是属于第二类。她天资聪明、很有灵气，在学习山水画方面悟性很好，再加上她性格开朗，对各种事物有很好的接受能力，所以取得了很好的艺术成果。一位画家的成功，靠的是悟性，不只是功夫的积累，更是智慧的成就。

苍岚晨辉 240x200cm

中国画高逸的灵魂，即是所谓的“冷”。诗言志，画写心，书如人，没有一颗高逸的心灵，就不可能有巨大的艺术感染力和穿透力;没有不同流俗的性灵，作品也就不可能有打动人心的力量。中国画艺术重视形式之外的神韵，不光是一个表现技巧的问题，而是跟人的内在心境密不可分。欣赏韩玉红女士的作品，你会发现她在传统上下过一番苦功夫的，有着较扎实的速写和笔墨基本功，她又能在新的时代不断集众家之长，找到自己的绘画语言，很好的表现出了女性画家审美追求。

晨晓 200x200cm

中国画虚实相生，皆成妙境。最为突出的是中国画多有留白，处处体现“虚实”、“开合”的空间结构，经营出“空白”位置。这时很多局外人觉得不可理解，甚至认为画作没有完成，此乃不懂中国画强调意境、营造意蕴之故。一幅好的中国画作品，不仅耐看，耐读，更要耐人回味。这其中包含了画家的自身修养与品格。正是画如其人。一幅好的作品也是画家真情实感的自然流露。