李辉西部写生作品展在京展出

来源：未知编辑：小龙时间：2018-10-02

导读： 2018年10月1日至15日，由中国少数民族美术促进会主办的2018迈向新时代中国少数民族美术家作品系列展之李辉西部写生作品展，在北京环境大厦中建投50+生活馆展出。

出品人：马强明

2018年10月1日至15日，由中国少数民族美术促进会主办的“2018迈向新时代”中国少数民族美术家作品系列展之——李辉西部写生作品展，在北京环境大厦中建投50+生活馆展出。回族画家李辉的画以水墨人物为主，作品题材大多取自于大西北的回族生活，是近年来少数民族题材美术创作的代表性画家。其作品立足传统，求美、探真。作品所表现的西北生活寄予了画家对家乡的美好憧憬和对大自然的热爱，力求通过简洁概括的艺术语言，表现人与自然和谐以及对田园牧歌般生活的迷恋和追忆，充满了生活理想意味和浓郁的民族特色。

这次展出的数十余幅写生作品，是画家近年来深入生活，扎根基层，在宁夏同心、固原，甘肃平凉、庄浪等地写生的部分水墨人物和水墨风景作品。这些尺幅不大的写生作品笔墨清新、精到，形象生动、精准，展示了画家的造型功力和笔墨追求。从这些写生作品中可看到画家的创作脉络，以及画家对现实生活的的关注和热爱。

李辉，回族，1964年9月出生于甘肃天水。1988年毕业于中央民族大学美术学院中国画专业，获学士学位，中央民族大学硕士研究生学历；北京画院袁武工作室首届人物画研修班结业。中国美术家协会会员，中国少数民族美术促进会常务理事、秘书长，北京美术家协会会员。第八届、第九届“民族百花奖——中国各民族美术作品展览”组委会秘书长，评选委会监审委员。

现任国家民族画院专职画家，国家民委派驻武陵山片区联络员（挂职）。

主要获奖作品

1993年，国画《红果子》入选“第二届民族文化博览会民族民间美术大展”获佳作奖；

1994年，国画《微风》参加“中华民族书画大展暨表彰奖励大会”，个人获优秀民族艺术工作者称号；

2001年，国画《口弦情》入选“第五届民族百花奖——中国各民族美术作品展览”获优秀奖；

2006年，国画《西域风情》入选“第六届民族百花奖——中国各民族美术作品展览”获铜奖；

2010年，国画《贺兰六月》入选“2010民族百花奖——中国各民族美术作品展览”获优秀奖；

2011年，国画《漫花儿之三》入选“高原·高原——中国西部美术展中国画年度展”获一等奖；

2013年11月，国画《胡川的集》入选“高原•高原——第三届中国西部美术展中国画年度展”获三等奖。

2014年12月，国画《胡川早集》入选“第三届全国少数民族美术作品展”获铜奖；

2016年10月，国画《浪山漫花儿》入选“同心筑梦——第二届中国民族美术双年展”获优秀；

2017年10月，国画《那勒寺的集》入选“高原•高原——第六届中国西部美术展中国画年度展”获优秀奖。

评论摘编

李辉写生掠影

没有可能就像没有空气一样，人会窒息而死。因为写实手法的引入，传统中国画人物、山水、花鸟三科中，在20世纪成就最大的是人物画。然而，人物画创作如何在写实与写意、具象与抽象的二元模式中探索新的发展可能，又是一个艰难而又严肃的课题。我们看到，在坚实而灵动的笔墨里，李辉非常结实地展示了自己的造型功力以及人物画发展的又一种可能。这种可能就是素描中有着笔墨的精神；笔墨精神中又有着素描的精准。在他的创作里，学院有了自己的风骨。

——摘自首届“高原·高原——中国西部美术大展中国画年度展”颁奖典礼，一等奖作品《漫花儿之三》的颁奖词

李辉的作品一直是画他熟悉西北回、藏、维吾尔、东乡、撒拉等民族，这幅表现回族生活的《漫花儿》，让人感受到的是他对家乡的浓浓深情和美好的向往，人物形象鲜活、生动，有生活、有积累。画面渗透着一种浓郁的民族情怀，他以热情和积极的态度表达对生活的感受，以及人与自然融合，蕴含着对西部高原上的民族的顽强生命的礼赞。他不仅熟悉西北各民族生活，同时也研究他们历史和文化结构，努力用造型艺术表现出生活在西部高原的人民特有的精神和气质。

——尼玛泽仁（全国政协委员、中国美术家协会顾问、中国少数民族美术促进会会长）评李辉作品《漫花儿》

李辉写生掠影

李辉的不同寻常之处于，他善于在本民族父老乡亲的寻常生活中发现典型素材，捕捉诗情场景和耐人寻味的细节，沿着生活的逻辑和艺术创作的逻辑，带着对生命形态的思考深化为艺术意象，展示为古老民族正随着历史的脚步走向新时代，他们脚下正是一条文明进步之路，也是历代先民和无数个体历经苦难的生命堆积而成，他们以自己的感受续写着历史的新篇章。

——摘自《中国民族美术》徐恩存（著名美术评论家）《从生活到艺术的行走——读李辉的水墨人物作品》

作为一名回族画家，他的创作主题从未偏离过西北穆斯林风情：故乡的民风、民情，早已成为李辉艺术创作的最大母题和精神源泉。在他的作品中，无论是西北荒原中出没的农民还是黄土地上的赶路人；无论是夕阳下的清真寺还是余辉中的木河沟；无论是驮水的驴子还是远去的羊群，无不记录着画家的独特感知方式与艺术匠心。即使是一泓小溪、几株小树，一轮日月、几座丘梁，都承载着画家对故乡的钟情，显示着他的敏锐视觉和浪漫主义情思。

——摘自《民族画报》高润喜（中央民族大学美术学院教授、博士生导师、副院长）《心系故乡人、画系民族情》